Huuuuuuuuuuuu, love to love you, Baby!

Na, da kommt ja mal was richtig Spannenendes im so oft gescholtenen, öffentlich-rechtlichen Fernsehen: ARTE begibt sich heute abend auf den Dancefloor und läßt erklingen, was, seitdem „Saturday Night Fever“ als mein erstes, selbst gekauftes Vinyl den Grundstein für mehrere Meter auf den Fußböden meiner WG-Zimmer legte, auch meinen Lebensrhytmus immer neu antrieb und antreibt: Disco. So gibt’s heute nicht nur die ewigen ABBA, die zu recht ewigen, sondern auch das folgende zu sehen:

Rock fucks – Disco sucks“: So enden die 70er. Rock-Fans attackieren leidenschaftlich den Disco-Sound. Er wird von ihnen als Plastik-Soul und Fließband-Musik abgestempelt. Doch ist es wirklich der Musik-Stil oder eher die Lebenseinstellung, welche mit der glitzernden Tanzmusik verbunden wird, die dem harten Rockliebhaber auf die Nerven geht? Disco gibt sich ungeniert als vordergründiges Entertainment, während Rockfans in ihrer Musik wahren Gehalt wittern. Gerade jene, die ursprünglich durch Folk sozialisiert sind, sehen im Drehen der Disco-Kugel die große Lüge, das Falsche, den reinen Kommerz, weil Disco nie Tiefsinn für sich reklamierte. Disco ist kalkulierte Weltflucht, Amüsement, Show und Glitter. Für den nach Authentizität strebenden Rocker sind die Manierismen des Disco ein Feindbild. In Lipgloss ertränkte und mit Föhnwellen „verunstaltete“ Vögel sind dessen Anhänger in den Augen der Rocker, solche, die in schicken Anzügen oder hautengem Satin zu Discofox im Gleichmaß klatschend die Tanzfläche bevölkern – für Headbanger und Luftgitarrenspieler ein Horrorszenario, weibisch, verkünstelt, affektiert. Den echten Kerlen ist das suspekt. Und so kommt zum Ende des Jahrzehnts, was kommen musste: der Clash zweier Musikstile. Am 12. Juli 1979 findet im Comiskey Park in Chicago die „Disco Demolition Night“ statt, initiiert von zwei Radio-DJs. Geplant ist zwischen zwei Baseball-Spielen Disco-Platten zu verbrennen. Doch während des Spiels fliegen schon Disco-Platten auf das Spielfeld. Es kommt zu Ausschreitungen, Feuer werden gelegt, das zweite Spiel kann nicht mehr angepfiffen werden. Chaos herrscht. Die „Disco-Sucks“-Kampagne ist eher eine weiße, machistische Reaktion gegen „Gay Liberation“ und „Black Pride“ und richtet sich nur bedingt gegen die Musik. Denn vor allem zu Beginn der Disco-Ära am Anfang der 70er Jahre findet Disco beim afroamerikanischen, puertoricanischen und homosexuellen Publikum in US-amerikanischen Großstädten Zuspruch.

Sei nur so ausführlich zitiert, weil hier zusammen geht, was heute massenmedial unterstützt als grundlegende Gegnerschaft bis hinein in’s ZDF-Hauptprogramm fast schon genüßlich zelebriert, manchmal auch nur wie selbstverständlich inszeniert wird: Formen der Black und Gay-Culture.

Da läuft dann ’ne nette Reportage über Kapstadt, ein sehr sympathischer Rastafari-Chaffeur nimmt die Filmenden noch mit in die Dancehall im Township, und der Off-Text verkündet fast beiläufig, daß die Rastas ja was gegen Schwule hätten. Ohne weiteren Kommentar.

Was ja zum Teil alles andere als falsch ist, immerhin werden manchen Acts aus Jamaica völlig zu Recht europäische Bühnen verwehrt, weil Mordaufrufe gegen Schwule die Grenzen des Freedom of Speech recht offenkundig überdehnen (übrigens auch Dank der Berufung auf’s alte Testament treibt die „Homophobie“, niedlicher Begriff in dem Zusammenhang, dort solch drastische Blüten, das gab’s nicht vor den Kolonisatoren auf Jamaica) – merkwürdig ist nur dieser oben zitierte Off-Text, der in dieser Form bei einem Beitrag über den Weltjugendtag mit päpstlicher Performance oder eine Vorstadt-Disco in Rom niemals geschrieben und gesprochen würde.

Ja, ist ja nicht lange her, daß quer durch die Blogs auf einmal eine Postmoderne-Diskussion enflammte, um sowas ging’s deren Protagonisten: Homophobie wird ganz praktisch ethnisiert, Ethnozentrismus halt, und das ist dann immer auch zugleich ein invertiert sexistischer Akt, weil natürlich auch all die Schwatten oder die nah dran am Schwarz ganz vorteilhaft exklusive Träger von Sexismus-Genen sind. Schreibt Steffen H. bestimmt bald was drüber.

Weil er zudem auf der Dichotomie Homo- und Heterosexualität aufbaut, wobei erstere nur als irgendwie abgeleitet vom Vaginal-Fick gedacht wird und Frauen so vortrefflich Objekt bleiben.

Ein drastisches Beispiel fand sich jüngts bei RTL2: Ein zum Gangsta umgeschulter Literaturstudent rappte dort fortwährend gegen schwule Jungs aus San Francisco, auch das so ganz unproblemtaisch stundenlang gezeigt, nicht weiter erwähneswert, so sind die halt, die Nigga in all ihren Varianten von türkisch über arabisch bis hin zu „afrikanisch“, und wer da mistpielen will, muß zuerst mal vergessen, daß all die weißgewaschenen Knackarsch-Gymnasiasten beim HSV auch fortwährend „Du Schwuchtel“ brüllen und „das ist mir zu schwul“ die Alltagssprache auf’s wesentliche des Deuschtums längst reduziert hat.

Nö, all das kein Thema bei RTL 2, aber um um bei den Türkischstämmigen aus Kreuzberg Street Credibility zu ernten, muß man in deren Augen schon drastisch Homos dissen – und daß das Ganze dann im Fick bei der Polonaise endet und nicht etwa dabei, sich z.B. einen blasen zu lassen oder dies wechselseitig zu tun oder an den Zehen zu lutschen oder sonstwas zu tuen, das alleine bestätigt doch alles, was Frau Butler schreibt:

„Entweder ihr seid alle Fans von „CrizzGo“ /

oder ihr seid schwule Jungs aus San Francisco /

ihr setzt euch ein für die Homo-Ehe /

habt Schwänze hintendrin bei der Polonäse.“

Zudem der Subtext ja immer bleibt: Die Kanacken machen den weißen Mann so primitiv. Eigentlich ist der ganz anders.

In der Tat hat gerade das Zeichen- und Rhythmen-System von Disco, aller Kommerzialisierung zum Trotze, da ein bis heute anarchisches Fanal dagegen gesetzt: Wenn man heute z.B. den Sänger von Hot Chocolate betrachtet, dann wirft der das alles um, „You sexy thing“ – während zugleich all diese Hip Hop-Heinis auf seinen Rythmen weiter rappen, wahrscheinlich, ohne es zu wissen. Muß man nur die Altvorderen des Sounds noch mal sich anhören, Kurtis Blow „the Breaks“ zum Beispiel, funky, hey, nicht reine Disco, aber gleiche Welt, da hat dieses gegeneinander Ausspielen der Subkulturen noch nicht gegriffen, rein musikalisch. Dazu MUSS man einfach mit dem Arsch wackeln.

Und wer wetterte schon in den Seventies gegen den Disco-Sound, siehe oben? Natürlich nicht nur Schwule hassende Rassisten-Trucker-Rocker aus der US-Provinz, nein, natürlich auch diese ganze „Natur- und Authentizität“-Fraktion auf der linken Seite, die ja bis heute viel ästhetisches Unheil anzurichten vermag (Grönemeyer! Juli! O Graus!) und dann gegen die „Zersetzung“ linken Denkens durch die Postmoderne polemisiert.

Das ist das Großartige schon am schlichten, oben ausführlich zitierten Pressetext: Viele vertraute Frontstellungen bringt der mal eben durcheinander, und deshalb kann’s als gewichtiges politisches Ziel nur eines geben: Eine neue Rocky Horror Picture Show muß erdacht werden. Mit einem schwarzen Frank N. Further, einem „türkischstämmigen“ Rocky und einem Meat Loaf im linken Demo-Outfit … oder so. Oder ganz anders. Vorschläge erbeten.